Category: 设计理论


由建筑大师 密斯.凡.德.罗 提出的:“少即是多(Less is more)。”但又绝不是简单得像白纸一张,让你觉得空洞无物,根本就没有设计。密斯·凡·德·罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学,在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界,不少作品结构几乎完全暴露,但是它们高贵、雅致,已使结构本身升华为建筑艺术。西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。展现了密斯所提出的「少即是多」原则。内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦·约翰逊一手包办。大楼前的广场约占地基一半,这在当时也是创举。现代主义被带到美国后,结合资本家的力量,实践了许多作品。由于形式上的精简,容易模仿,因此很快影响到世界各地,也影响了其它 领域的设计。因此称为「国际风格」。然国际风格却已缺乏早期现代主义乌扥邦式的社会理想及批判精神。并且后来的模仿者未必如密斯一 般注重对细部结构的处理。但现代主义却至此达到一个高峰。

乔布斯有人爱有人恨,但没有多少人能质疑其在科技产品领域的创新能力。他创立了苹果,开发出引领潮流的众多产品,且苹果的市值已超过微软,成为全球第一大科技公司。Carmine Gallo创作了一本名为《乔布斯的创新秘密》(The Innovation Secrets of Steve Jobs)的书,以下为这本书的一些纲要:

1.做感兴趣的事
换个角度看待事业。乔布斯遵从自己的内心,将整个生命从事自己感兴趣的事物,事业的意义已完全不同。
无激情无创新。没有激情,就不能指望有突破性的创意。 继续阅读

导读:苹果前CEO斯库利(John Sculley)的专访。斯库利是曾经把苹果CEO史蒂夫·乔布斯(Steve Jobs)赶出苹果的人,所以不是一般的人。他对乔布斯的理解可以一读。

1983年,乔布斯从百事公司挖来了斯库利。他当时对斯库利说的话已经成为一条名言:“你是希望一辈子卖糖水,还是希望抓住一个能够改变世界的机会?”乔布斯和斯库利作为联席CEO共同运营苹果,为苹果带来了世界级的技术、世界级的广告,以及世界级的设计。然而双方的合作关系并未持续太长时间,外界普遍认为,斯库利通过在董事会的斗争将乔布斯赶出了苹果。斯库利表示:“我现在与乔布斯没有任何联系。他仍然对22年前被苹果扫地出门耿耿于怀。而我在苹果的经历已经成为历史。”

斯库利在接受采访时谈到了使乔布斯成功的12条原则:

1.漂亮的设计
斯库利表示,他和乔布斯都喜欢漂亮的设计,而乔布斯还认为,应当从用户体验的角度去开始设计。他们曾学习意大利设计师,包括汽车设计师。他们学习汽车各方面的设计,包括舒适性、材料和颜色等,当时在硅谷没有人这样做。斯库利表示,这样做并不是他的想法,而是乔布斯的想法,不过当时他的专业背景是设计。苹果所做的并不仅仅是计算机,还包括产品设计和营销设计,这是一个有关公司定位的问题。 继续阅读

中国传统色彩名录

████ 粉红,即浅红色。别称:妃色 杨妃色 湘妃色 妃红色
████ 妃色 妃红色:古同“绯”,粉红色。杨妃色 湘妃色 粉红皆同义。
████ 品红:比大红浅的红色 (quester注:这里的“品红”估计是指的“一品红”,是基于大红色系的,和现在我们印刷用色的“品红M100”不是一个概念)
████ 桃红,桃花的颜色,比粉红略鲜润的颜色。 (quester注:不大于M70的色彩,有时可加入适量黄色)
████ 海棠红,淡紫红色、较桃红色深一些,是非常妩媚娇艳的颜色。
████ 石榴红:石榴花的颜色,高色度和纯度的红色。
████ 樱桃色:鲜红色
████ 银红:银朱和粉红色颜料配成的颜色。多用来形容有光泽的各种红色,尤指有光泽浅红。
████ 大红:正红色,三原色中的红,传统的中国红,又称绛色 (quester注:RGB 色中的 R255 系列明度)
████ 绛紫:紫中略带红的颜色
████ 绯红:艳丽的深红
████ 胭脂:1,女子装扮时用的胭脂的颜色。2,国画暗红色颜料
████ 朱红:朱砂的颜色,比大红活泼,也称铅朱 朱色 丹色 (quester注:在YM对等的情况下,适量减少红色的成分就是该色的色彩系列感觉)
████ 丹:丹砂的鲜艳红色
████ 彤:赤色
████ 茜色:茜草染的色彩,呈深红色
████ 火红:火焰的红色,赤色
████ 赫赤:深红,火红。泛指赤色、火红色。
████ 嫣红:鲜艳的红色
████ 洋红:色橘红 (quester注:这个色彩方向不太对,通常洋红指的是倾向于M100系列的红色,应该削弱黄色成分。)
████ 炎:引申为红色。
████ 赤:本义火的颜色,即红色
████ 绾:绛色;浅绛色。
████ 枣红:即深红 (quester注:色相不变,是深浅变化)
████ 檀:浅红色,浅绛色。
████ 殷红:发黑的红色。
████ 酡红:像饮酒后脸上泛现的红色,泛指脸红
████ 酡颜:饮酒脸红的样子。亦泛指脸红色

████ 鹅黄:淡黄色 (quester注:鹅嘴的颜色,高明度微偏红黄色)
████ 鸭黄:小鸭毛的黄色
████ 樱草色:淡黄色
████ 杏黄:成熟杏子的黄色 (quester注:Y100 M20~30 感觉的色彩,比较常用且有浓郁中国味道)
████ 杏红:成熟杏子偏红色的一种颜色
████ 橘黄:柑橘的黄色。
████ 橙黄:同上。 (quester注:Y100 M50 感觉的色彩,现代感比较强。广告上用得较多)
████ 橘红:柑橘皮所呈现的红色。
████ 姜黄:中药名。别名黄姜。为姜科植物姜黄的根茎。又指人脸色不正,呈黄白色
████ 缃色:浅黄色。
████ 橙色:界于红色和黄色之间的混合色。
████ 茶色:一种比栗色稍红的棕橙色至浅棕色
████ 驼色:一种比咔叽色稍红而微淡、比肉桂色黄而稍淡和比核桃棕色黄而暗的浅黄棕色
████ 昏黄:形容天色、灯光等呈幽暗的黄色
████ 栗色:栗壳的颜色。即紫黑色
████ 棕色:棕毛的颜色,即褐色。1,在红色和黄色之间的任何一种颜色2,适中的暗淡和适度的浅黑。
████ 棕绿:绿中泛棕色的一种颜色。
████ 棕黑:深棕色。
████ 棕红:红褐色。
████ 棕黄:浅褐色。
████ 赭:赤红如赭土的颜料,古人用以饰面
████ 赭色:红色、赤红色。
████ 琥珀:
████ 褐色: 黄黑色
████ 枯黄:干枯焦黄
████ 黄栌:一种落叶灌木,花黄绿色,叶子秋天变成红色。木材黄色可做染料。
████ 秋色:1,中常橄榄棕色,它比一般橄榄棕色稍暗,且稍稍绿些。2,古以秋为金,其色白,故代指白色。
████ 秋香色:浅橄榄色 浅黄绿色。 (quester注:直接在Y中掺入k10~30可得到不同浓淡的该类色彩)

████ 嫩绿:像刚长出的嫩叶的浅绿色
████ 柳黄:像柳树芽那样的浅黄色
████ 柳绿:柳叶的青绿色
████ 竹青:竹子的绿色
████ 葱黄:黄绿色,嫩黄色
████ 葱绿:1,浅绿又略显微黄的颜色2,草木青翠的样子
████ 葱青:淡淡的青绿色
████ 葱倩:青绿色
████ 青葱:翠绿色,形容植物浓绿
████ 油绿:光润而浓绿的颜色。以上几种绿色都是明亮可爱的色彩。
████ 绿沈(沉):深绿
████ 碧色:1,青绿色。2,青白色,浅蓝色。
████ 碧绿:鲜艳的青绿色
████ 青碧:鲜艳的青蓝色
████ 翡翠色:1,翡翠鸟羽毛的青绿色。2,翡翠宝石的颜色。 (quester注:C-Y≥30 的系列色彩,多与白色配合以体现清新明丽感觉,与黑色配合效果不好:该色个性柔弱,会被黑色牵制)
████ 草绿:绿而略黄的颜色。
████ 青色:1,一类带绿的蓝色,中等深浅,高度饱和。3,本义是蓝色。4,一般指深绿色。5,也指黑色。6,四色印刷中的一色。2,特指三补色中的一色。
████ 青翠:鲜绿

████ 青白:白而发青,尤指脸没有血色
████ 鸭卵青:淡青灰色,极淡的青绿色
████ 蟹壳青:深灰绿色
████ 鸦青:鸦羽的颜色。即黑而带有紫绿光的颜色。
████ 绿色:1,在光谱中介于蓝与黄之间的那种颜色。2,本义:青中带黄的颜色。3,引申为黑色,如绿鬓:乌黑而光亮的鬓发。代指为青春年少的容颜。 (quester注:现代色彩研究中,把绿色提高到了一个重要的位置,和其它红黄兰三原色并列研究,称做“心理原色”之一)
████ 豆绿:浅黄绿色
████ 豆青:浅青绿色
████ 石青:淡灰绿色
████ 玉色:玉的颜色,高雅的淡绿、淡青色
████ 缥:绿色而微白
████ 艾绿:艾草的颜色。偏苍白的绿色。
████ 松柏绿:经冬松柏叶的深绿
████ 松花绿:亦作“松花”、“松绿”。偏黑的深绿色,墨绿。
████ 松花色:浅黄绿色。(松树花粉的颜色)《红楼梦》中提及松花配桃红为娇艳 ████

████ 蓝:三原色的一种。像晴天天空的颜色 (quester注:这里的蓝色指的不是RGB色彩中的B,而是CMY色彩中的C)
████ 靛青:也叫“蓝靛”。用蓼蓝叶泡水调和与石灰沉淀所得的蓝色染料。呈深蓝绿色 (quester注:靛,发音dian四声,有些地方将蓝墨水称为“靛水”或者“兰靛水”)
████ 靛蓝:由植物(例如靛蓝或菘蓝属植物)得到的蓝色染料
████ 碧蓝:青蓝色
████ 蔚蓝:类似晴朗天空的颜色的一种蓝色
████ 宝蓝:鲜艳明亮的蓝色 (quester注:英文中为 RoyalBlue 即皇家蓝色,是皇室选用的色彩,多和小面积纯黄色(金色)配合使用。)
████ 蓝灰色:一种近于灰略带蓝的深灰色
████ 藏青:蓝而近黑
████ 藏蓝:蓝里略透红色
████ 黛:青黑色的颜料。古代女子用以画眉。
████ 黛螺:绘画或画眉所使用的青黑色颜料,代指女子眉妩。
████ 黛色:青黑色。
████ 黛绿:墨绿。
████ 黛蓝:深蓝色
████ 黛紫:深紫色
████ 紫色:蓝和红组成的颜色。古人以紫为祥瑞的颜色。代指与帝王、皇宫有关的事物。
████ 紫酱:浑浊的紫色
████ 酱紫:紫中略带红的颜色
████ 紫檀:檀木的颜色,也称乌檀色 乌木色
████ 绀青 绀紫:纯度较低的深紫色
████ 紫棠:黑红色
████ 青莲:偏蓝的紫色
████ 群青:深蓝色
████ 雪青:浅蓝紫色
████ 丁香色:紫丁香的颜色,浅浅的紫色,很娇柔淡雅的色彩
████ 藕色:浅灰而略带红的颜色
████ 藕荷色:浅紫而略带红的颜色

████ 苍色:即各种颜色掺入黑色后的颜色,如苍翠████ 苍黄████ 苍青████ 苍黑████ 苍白████ (quester注:准确的说是掺入不同灰度级别的灰色)
████ 水色:水红████ 水绿████ 水蓝████ 淡青████ 湖蓝████ 湖绿████皆是浅色。
████ 深色淡色:颜色深的或浅的,不再一一列出。

████ 精白:纯白,洁白,净白,粉白。
████ 象牙白:乳白色
████ 雪白:如雪般洁白
████ 月白:淡蓝色
████ 缟:白色
████ 素:白色,无色
████ 荼白:如荼之白色
████ 霜色:白霜的颜色。
▓▓▓▓ 花白:白色和黑色混杂的。斑白的 夹杂有灰色的白
████ 鱼肚白:似鱼腹部的颜色,多指黎明时东方的天色颜色 (quester注:M5 Y5)
████ 莹白:晶莹洁白
████ 灰色:黑色和白色混和成的一种颜色
████ 牙色:与象牙相似的淡黄色 (quester注:暖白)
████ 铅白:铅粉的白色。铅粉,国画颜料,日久易氧化“返铅”变黑。铅粉在古时用以搽脸的化妆品。 (quester注:冷白)

████ 玄色:赤黑色,黑中带红的颜色,又泛指黑色
████ 玄青:深黑色
████ 乌色:暗而呈黑的颜色
████ 乌黑:深黑;漆黑
████ 漆黑:非常黑的
████ 墨色:即黑色
████ 墨灰:即黑灰
████ 黑色:亮度最低的非彩色的或消色差的物体的颜色;最暗的灰色;与白色截然不同的消色差的颜色;被认为特别属于那些既不能反射、又不能透过能使人感觉到的微小入射光的物体,任何亮度很低的物体颜色。
████ 缁色:帛黑色
████ 煤黑象牙黑:都是黑,不过有冷暖之分。
████ 黧:黑中带黄的颜色
████ 黎:黑中带黄似黎草色
████ 黝:本义为淡黑色或微青黑色。
████ 黝黑:(皮肤暴露在太阳光下而晒成的)青黑色
████ 黯:深黑色、泛指黑色
████ 赤金:足金的颜色
████ 金色:平均为深黄色带光泽的颜色
████ 银白:带银光的白色
████ 铜绿 ████乌金 ████老银:金属氧化后的色彩

附带:

国画用色

████ 银朱:呈暗粉色。
████ 胭脂:色暗红。用红蓝花、茜草、紫梗三种植物制成的颜料,年代久则有褪色的现象。
████ 朱砂:色朱红。用以画花卉、禽鸟羽毛。 (quester注:黄色成分微高于红色成分,色艳丽,需注意与背景色调和,多数情况下不大面积使用。)
████ 朱膘:色橘红。明度比朱砂高,彩度比朱砂低。用以画花卉。
████ 赭石:色红褐。用以画山石、树干、老枝叶。
████ 石青:色青,依深浅分为-头青、二青、三青。用以画叶或山石。
████ 石绿:依深浅分为-头绿、二绿、三绿。用以画山石、树干、叶、点苔等。
████ 白粉:亦称胡粉,色白,有蛤粉和铅粉两种。用以画白花、鸟,或调配其他颜料使用。
████ 花青:色藏青。用以画枝叶、山石、水波等。用蓼蓝或大蓝的叶子制成蓝靛,再提炼出来的青色颜料,蓝绿色或藏蓝色。用途相当广,可调藤黄成草绿或嫩绿色。广花,颜料。即广东产的花青。 (quester注:微含红色成分,故与黄色调和后生成的绿色较为沉着)
████ 藤黄:色明黄。用以画花卉、枝叶。藤黄:明黄色。南方热带林中的海藤树,常绿乔木,茎高达二十米,从其树皮凿孔,流出黄色树脂,以竹筒承接,干透可作国画颜料。 (quester注:亦含微量红色成分,有毒。和黑色配合时甚为醒目,多为危险警示色彩)
████ 赭石色:暗棕色矿物,用做颜料
████ 雌黄:矿物名。成分是三硫化二砷(As2S3)橙黄色,半透明,可用来制颜料。古人用雌黄来涂改文字,因此称乱改文字、乱发议论为“妄下雌黄”,称不顾事实、随口乱说为“信口雌黄”。
████ 雄黄:中药名。为含硫化砷的矿石。别名石黄、黄石。
████ 石黄:国画颜料,即雄黄。
████ 洋红:色橘红。用以画花卉。

古典文学常见词

鎏金:中国传统的一种镀金方法,把溶解在水银里的金子涂刷在银胎或铜胎器物上。
飞金 泥金 洒金:用金粉或金属粉制成的金色涂料,用来装饰笺纸或调和在油漆中涂饰器物。洒金一说是指带斑点的图案。
描金:为使器物美观而在其上用金银粉勾图、描绘作为装饰。

花黄:古代妇女的面饰。用金黄色纸剪成星月花鸟等形贴在额上,或在额上涂点黄色。
撒花:织物上的碎花图案。
云斑:在颜色比较淡的或半透明的材料上的暗黑的或无光泽的条纹或斑点(如在大理石上)。
云母纹:像云母断面及砂子闪烁光泽的纹理。

1.不需要坚持你的风格
    我们是商业设计师,我们不是艺术家,我们要做的就是能够达到商业目的的设计,而不是一味的坚持自己的风格,我们需要坚持的是,公司的风格,客户的风格.个人风格是通过不断摸索积累的, 而不是自己去认定的一种风格,你的风格,并不一定被其他人所接受,除非哪天你能说,我的风格就是公司的风格,客户的风格.

2.不要想着拿多少钱,干多少活
    如果你这样想,那你不止是在耽误公司,也是在耽误你自己,试想一下两年后的今天,你拿出来的作品,还像今天一样,那你想跳槽再找一份更高薪的工作,那兼职是天荒夜谈了.对待自己的每一项工作,应该把它当成自己的作品来对待,而不是消极着觉得我才拿这么点,设计那么好做什么?那么行,假如这样的话,你就永远原地踏步吧,而且相信你的薪资也不可能得到很好的提升的,因为没有人知道,你到底能达到什么样的水平.不要指望着公司给你加薪你再好好干活,说实在的,你好好干,不一定能加薪,但是你不好好干,基本是加不了薪了.

3.不要想着,这不是我的工作范围,我不管
    或许你是一个平面设计师,当公司有一个需要GUI软件界面设计的项目需要你来设计,你会觉得说,靠,我只是个平面设计师,别指望一份工钱干两个人的活,假如你这样想,那你就错了,当你拿到一份由你设计的商业作品的用户使用数据和反馈时,你就会知道 ,你选择接下这个不属于你工作范围的工作是多么明智了.当然,你也可以说,这些项目我平时自己也能练,但是一个没有经过市场考验的设计,是毫无价值的.

4.不要因为多次修改而愤怒
    我们在工作中,经常碰到许多项目因为需求不明确,或者是其他原因导致的修改,任何一个设计师,都不希望自己的作品老是改来改去,如果你觉得愤怒,你只需要告诉自己,这只是你的工作的一部分,而且这也是你的工作量,假如这个项目修改的次数多了,时间就会延长,而受连累的,是别的项目,而不是你,因为修改只是你的工作量的,要知道,项目是做不完的,所以不必去计较太多,别老想着赶紧把这个做完做下一个.你需要做的就是,认真的去对待每一个项目就OK了,不要因为愤怒而影响自己的发挥,再甚者去影响到与同事,客户,上司之间的关系

5.不要因为经常加班而觉得不爽
    可能这样讲的话,大家会觉得我比较狗腿了,但是今天的我确实很感激以前在设计公司工作的经历,因为和那时候比起来,我现在的工作简直就是太轻松了,你需要做的就是,尽量的提高自己的工作效率,尽量的提高自己的设计质量,而不是带着负面情绪加班去做你的设计,这样设计出来的东西也好不哪去,你要把加班看成是一种磨练,要知道,这份该死的老是要加班的工作,你迟早会换掉的.

6.不要认为内部比稿是可耻的事
    可能你会觉得,既然定了是他做就让他做吧,还让我做来干什么?我水平又没他好,到头来选的还是他的!如果你这样想,那请你赶紧把这样的想法从你的脑袋里抹掉,因为在比稿中,你能学到平时你学不到的东西,你会学会去分析,为什么别人的做得比自己好,大家选别人的设计是因为什么,自己又欠缺什么? 把每一次比稿,当成是自己的一次积累,当成自己的一次鞭策,你要知道,除非你不想再干设计了,不然的话,总有一天,别人会选中你的,当然,如果你是一个白痴的话,那就算了.

7.不要试图去改变老板的意愿
    其实在做设计的时候,经常会因为一些上司, 或者老板不懂,胡乱的给出意见,使得我们焦头烂额,但是我们在把这些归咎到上司和老板不懂的同时,是不是应该反思下自己,为什么他们会有这么多意见?我们姑且把上司和老板当成是我们的客户,作为一名商业设计师,设计出来的东西,最好的结果,就是让客户的客户满意,但是你不要忘记了,假如客户不满意,你的设计连面市的机会都没有,还谈什么让客户的客户满意呢?所以我们需要做的就是,顺从上司,老板的意愿,在他们给出的边界条件中,做到最好,在自己的能力范围内,去提一些建议,而不是想着去反驳他们,假如你总是这样,那么对不起,不用你的设计了.我不喜欢.

8.不要只把自己局限成一个设计师
    不要忘记,我们只是在工作的时候是一个设计师,在日常生活里,我们也是客户,用户,受众,要学会换位思考,在做设计之前,先把自己定位成一个用户,一个客户,先思考这类型的用户,客户,喜欢什么,需要什么,再去做设计,在产品设计流程越来越完善的今天,应该充分放开自己,参与到各个环节里面去,这样,你能掌握更多关于该项目的信息,你才能更好的设计你的作品,如若不然,哪天设计一个给中老年人用的名片,用黑色背景+6号的英文,那就很尴尬了,虽然设计很酷!

9.不要太低调
    要学会低调做事,高调做人,在我的理解,就是设计师不应该太低调,设计师要学会包装自己,只有更好的包装你自己,才能把你自己推出去,把你自己推出去,才能更好的让别人接受你的设计,一个设计师,如果连自己的包装定位都没做好,怎么让别人相信你能帮他们做好包装定位呢?试想一下,你老是闷头做事,哪天你们老板找了个设计比你烂,但是懂得包装自己,推销自己的人来管你,那就很好玩了.

    “极少主义”可以理解为必需性,也就是说。整体中的每一部分都和整同样重要,越少的元素就以为这越多的空间,并且更加舒适、有效率和优美。这种对“必需性”的寻求并不是新的理念,可追溯至古代,贯穿所有的文化和文明时代。当这些文化到达一种高度的时候,这些“必需“则成为人们的一种表达形式,并同颓废一同来摒弃掉。中国的文明社会也是参与了这种将“必需性“列为其文化中重要组成部分的活动。在中国的民族习惯中,国画以及筷子的使用就是一个例证,一支毛笔,点点墨水就创造出丰富的色彩以及形象,一双筷子就能代替刀、叉、匙。看似少,实际达到的效果却丰富得多,在现代建筑中,最有价值的参考是德国的建筑大师密斯凡德罗,他在60年前设计的建筑及家具在现在依旧十分现代,他所著名的言论“少就是多”一直指导着我们的工作。

      极少对必需性的寻求可以追溯至古代,中国绘画在1500年前便主张用笔墨实现内在心灵与外在自然的沟通:一支笔、一种色,在不经意的随机的运用施墨当中,展现出山、水、树木与空间的关系与淡薄悠远的心境。观赏者透过极少的画面,得以品鉴出艺术家的精神境界:才能、格调、灵性、悟性、气质、风范、个性与内涵。

     简约主义是什么?一种时尚潮流?一种文化倾向?一种艺术家理想主义的探索?还是一种美学定义或是一种哲学?它可以使以上的全部,以可能什么都不是,它是一种被建筑师、画家、音乐家、作家在过去几年中不断提及的现象——总是和“简约“或“简约主义”放在一起应用在时尚及当代艺术理想主义运动中,成为一种思想方法。 简约主义在形式上进行组合,它在视觉上的轻巧往往是与厚墙及大块的木材等各元素对比下形成的。简约主义设计不断采用最先进的技术,并保持自然材料的原始状态,从感觉上尽可能接近材料的本质,构筑也就回归到构筑的本来意义上。

     打个比方说,美丽的女人是朴素自然的,能够抵御时尚及化妆的诱惑。一个女人的美丽与人工装饰无关,而是由她的精神和内心世界决定的,我坚信这点。